Marco Albanese analizza il cinema di Rodrigo Sorogoyen attraverso il conflitto

Marco Albanese, avvocato e critico cinematografico, presenta un nuovo saggio dedicato a Rodrigo Sorogoyen, regista spagnolo che ha conquistato un posto di rilievo nel panorama europeo. Il volume, intitolato “La forma del conflitto”, è pubblicato da Stanze di Cinema e rientra nella collana dedicata ai grandi autori contemporanei. L’opera esplora il percorso artistico del regista, partendo dai primi film come Che Dio ci perdoni e Il Regno, fino al recente L’essere amato, presentato in concorso al Festival di Cannes. Albanese ricostruisce la grammatica cinematografica di Sorogoyen, che si distingue per la capacità di trasformare le tensioni quotidiane in narrazioni profonde e coinvolgenti.

Un cinema che interroga la condizione umana

Il volume si concentra su un concetto chiave: il conflitto non è solo un elemento narrativo, ma una chiave per interpretare la realtà. Nelle opere di Sorogoyen, la tensione emerge spesso attraverso situazioni familiari, relazioni umane complesse e fratture sociali. Albanese analizza come il regista costruisca la suspense non solo attraverso il montaggio, ma anche attraverso la durata dei piani, la precisione dei dialoghi e il lavoro con gli attori. Questi elementi contribuiscono a creare una grammatica cinematografica riconoscibile, che si distingue per la sua capacità di mettere lo spettatore di fronte a questioni scomode, senza offrirgli risposte facili.

Il saggio include un’analisi approfondita non solo dei film, ma anche delle serie televisive di Sorogoyen, come Antidisturbios: unità antisommossa e Dieci Capodanni. Albanese sottolinea come il regista abbia saputo adattare il suo stile a diversi generi e formati, dal thriller al dramma psicologico, dalla serialità televisiva al cinema d’inchiesta. Questo approccio ha permesso a Sorogoyen di esplorare temi universali come il potere, la responsabilità, il desiderio e la memoria, sempre attraverso una lente di osservazione estremamente attenta.

Un percorso tra cinema e serialità

Il volume è parte della collana dedicata ai grandi autori contemporanei, che include già opere su registi come Bong Joon-ho, Denis Villeneuve e Pablo Larraín. La pubblicazione avviene in un momento in cui il cinema spagnolo sta riacquistando una forte presenza internazionale, grazie a registi che sanno mescolare l’impatto visivo con una profonda riflessione sociale. Marco Albanese, con la sua analisi rigorosa e accessibile, offre un’occasione per approfondire il lavoro di un autore che ha saputo trasformare le inquietudini del proprio tempo in un cinema di grande forza narrativa e visiva.

Il libro è disponibile in prima edizione a ottobre 2026 e può essere richiesto in formato digitale inviando una mail a marco@stanzedicinema.com. Il volume è un ulteriore passo avanti per Stanze di Cinema, che continua a promuovere la cultura cinematografica attraverso pubblicazioni di alto livello e approfondimenti critici.

Albanese ha collaborato con testate come ComoZero, Espansione TV, CiaoComo Radio e Quicomo. È stato script advisor per Scarabeo Entertainment, selezionatore per il LCFF e giurato alla prima edizione del MyFrenchFilmFestival. È il primo italiano iscritto all’Online Film Critics Society e dal 2017 è tra i conduttori del settimanale radiofonico di informazione cinematografica e del podcast “Stanze di Cinema”. Il volume è stato scritto in un contesto in cui il cinema contemporaneo si confronta con le sfide del presente, attraverso una narrativa che non si limita a rappresentare, ma interroga. La forma del conflitto è un’analisi che si pone come interrogativo, non come risposta.